時裝百變不曾留

無論我們察覺與否，我們每天怎樣穿著，多少總受到當前潮流所影響。畢竟我們購買衣服時，潮流已經限制了我們的選擇。

今天看起來很普通的衣服，過去可能卻是非常時興的。舉個例，在百多年前，男士穿襯衣和結領帶，就是最趨時的衣著。在20世紀20年代，放眼街頭，女士們個個都以穿毛衣為時尚。

時裝工業能夠長久不衰，實有賴於兩個因素。第一，人們貪新厭舊；第二，人們喜愛跟風。穿新衣的確會令人感覺愉快。由於這緣故，有時候舊的衣服還未破爛，我們就會添置新裝，目的是追求新鮮感。過去幾百年，時裝工業就利用人們貪新和跟風的心理，既滿足消費者的慾望，本身又發展成為一盤利潤甚深的生意。

時裝工業的巨變

在創作新穎款式時，時裝設計師會善用五個基本元素，就是色彩、線條、褶皺、紋理和織品表面的圖案。過去數千年，時裝設計師就利用這五個元素的不同組合，變化出無奇不有的時裝款式。在古埃及時代，人們製造衣服，一定會選用當地生產的亞麻布。亞麻布薄如蟬翼，很適合當地和暖的氣候。但這種織品較難上色，因此除白色以外，就少有其他顏色選擇。埃及的時裝設計師於是在線條上動腦筋，用褶皺使衣服外形產生豐富的變化。時至今日，打褶仍是常見的設計樣式。

公元1世紀，新的織品和色彩相繼問世。羅馬人有的是錢，就算付出高昂的運費，也不惜由中國或印度輸入絲綢。當時絲織品的價值，與黃金相比不遑多讓。由泰爾進口的染色毛線，也很受羅馬人歡迎。一公斤染色毛線售價高達二千第納流斯，等於一般工人的六年工資。有了這些新的染色毛線，加上來自印度的藍色棉布，或由中國輸入的黃色絲綢，就能造出羅馬貴婦愛穿的鬆身長袍。

在工業革命之前，雖然不時也有新款時裝湧現，舊款卻不會太快過時，昂貴的衣裳往往穿著一世也不會落伍，也只有貴族才對潮流轉變敏感。但工業革命發生後，平民百姓也開始講究穿什麼時裝了。

 19世紀期間，棉紡廠和毛紡廠大量設立，生產機械化，織品價格下降，時裝工業同時向貴族和窮人開拓市場。縫紉機面世也使衣服的生產成本降低。另一方面，有了合成染料，織品的色彩就越來越多，令人目不暇接。

科技進步和社會變化，令平民大眾對時裝的需求越來越大。在西歐及北美，人民財富增加，消費能力較強。到了19世紀50年代，一些專以婦女為對象的雜誌問世，百貨商店也開始推出標準尺寸的成衣。那時候，查爾斯·弗德烈克·沃特想出時裝表演這個點子，找來模特兒穿上新款時裝向人展示，刺激觀眾的購買意慾。

進入20世紀，隨著人造纖維、尼龍織品和聚酯纖維等新的合成纖維出現，布料種類繁多，加上電腦大派用場，設計新的款式輕而易舉。今天在全球一體化主導下，無論在東京、紐約、巴黎，還是聖保羅街頭，人們都能夠看到幾乎同一風格的流行服飾。時裝設計師和製造商也發掘出新的途徑，推廣他們的商品。

今天年輕人對時裝的熱愛，比以往的貴族有過之而無不及。買新衣是許多年輕人的每月例行公事，時裝工業每年的生產總值達億萬美元。 *在這個天文數字背後，有沒有難以察覺的危險呢？

［腳注］

［第4,5頁的附欄或圖片］

 帶動時尚

有好幾百年時間，皇室貴族帶領著服裝的潮流。在17世紀，法王路易十三因為頭頂光禿，決定戴上假髮。此風一開，歐洲其他貴族都去剃頭，然後學他戴上假髮。戴假髮的風氣維持了超過一個世紀。

在19世紀面世的婦女雜誌，介紹新款時裝不遺餘力，甚至給讀者提供廉價的裁剪樣板，讓她們自己縫製衣服。電影和電視在20世紀普及之後，明星成為大眾偶像，也帶領服裝的潮流。流行歌手想做萬人迷，也穿戴極端，吸引年輕人模仿。今天的情況沒有多少改變，為了刺激時裝需求，廣告商還是離不開舉行時裝表演，以及利用精美的雜誌、大型廣告牌、商店櫥窗、電視，展開鋪天蓋地的宣傳活動。

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法王路易十三

［鳴謝］

From the book The Historian’s History of the World

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古埃及的亞麻衣物曾是世上歷久不衰的服裝潮流之一

［鳴謝］

Photograph taken by courtesy of the British Museum

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古羅馬時代的婦女穿上長袍

［鳴謝］

From the book Historia del Traje, 1917

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自公元650年面世以來，和服一直流行至今

［鳴謝］

From the newspaper La Ilustración Artística, Volume X, 1891

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在以往日子，昂貴的衣裳可以流行一段很長的時間

［鳴謝］

EclectiCollections

［第5頁的圖片］

工業革命後，生產力上升，平民大眾也開始關心衣著潮流

［鳴謝］

EclectiCollections